龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn
浅析心理素质对于舞蹈演员的重要作用
作者：和莹
来源：《北方音乐》2015年第24期
【摘要】精彩的舞蹈表演不仅需要舞蹈演员具有扎实的基本功，还需要具备良好的心理素质。在舞台表演时，不可避免会遇到各种突发情况，使得舞蹈表演出现瑕疵或纰漏，在这种情况下，舞蹈演员如果没有过硬的心理素质，往往会出现紧张、注意力不集中等问题，影响舞蹈技艺的发挥。因此，舞蹈演员要在日常的训练和多次的表演过程中，注重培养自己的心理素质，不断学习临机应变的能力，克服舞蹈表演中的心理障碍，将最精彩的表演呈现给观众。 【关键词】舞蹈表演；心理素质；应变能力；措施 一、良好心理素质对舞蹈演员的影响作用
（一）良好的心理素质有利于演员准确完成舞蹈动作
在舞蹈表演的整个过程中，如果演员的整套舞蹈动作非常连贯、行云流水，就会给观众一种视觉上的享受，起到舒缓和放松身心的作用。反之，如果演员在舞蹈表演时扭扭捏捏、动作生硬，不仅破换了原有的舞台气氛，而且使得观众压抑和焦躁，失去了观看舞蹈表演的兴趣。对于舞蹈演员来说，具备良好的心理素质，一方面可以将整个舞蹈表演流程、细节动作记忆的更加深刻，保证在舞台之上发挥最佳的表演状态；另一方面，舞蹈演员在熟悉了舞蹈动作和表演流程之后，就会对表演更加自信，体现在舞蹈表演上就是动作更加流畅、到位，姿态更加优美。
（二）良好的心理素质有利于演员塑造完美人物形象
舞蹈演员作为影响舞蹈表演质量优劣的直接因素，其自身的心理素质高低、自信程度，在很多时候都能从舞蹈表演中体现出来。过硬的心理素质能够使舞蹈演员更富有自信心，保持一种乐观的表演心态。在表演时，演员只有将自信心和乐观心态融入到舞蹈动作中，才能在保证动作标准、优美的基础之上，用身体表达出舞蹈作品中的内在情感，使得人物形象神形兼具、更加完美。
（三）良好的心理素质有利于演员深刻把握舞蹈内涵
心理素质是对演员基本功的体现和升华。良好的记忆力是演员进行舞蹈表演所必须具备的一种基本能力，优秀的舞蹈演员总是能够准确的记忆和把握每一个舞蹈动作、细节，从而保证整套表演流程的顺畅。但是在舞台表演时，仅仅做到记住舞蹈动作是不够的，优秀的舞蹈表演需要以动作激发观众的情感共鸣，演员本身对舞蹈动作的理解与感知能力，成为了传达舞蹈精
龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn
神、舞蹈情感的关键途径。因此，舞蹈演员只有具备良好的心理素质，才能准确把握舞蹈作品的深刻内涵和丰富情感，从而使作品更具吸引力。 （四）良好的心理素质有利于演员集中表演注意力
在舞台表演时，不可避免会遇到各种外界刺激和影响，观众的呐喊尖叫，灯光的频繁变换等，都会对演员的正常表演造成不同程度的影响。例如，舞蹈演员在表演时，不小心做错了一个动作，这是台下可能会有部分观众发出嘘声，加上演员的心理素质不强，不能很快的将注意力集中起来，那么在接下来的表演中就会频频失误，形成恶性循环。因此，舞蹈演员只有具备良好的心理素质和过人的意志力，才能在面对各种舞台状况时，做到稳如泰山，不为表演以外的事物吸引、动摇，专心致志的完成既定的舞蹈表演。 二、不良的心理素质对舞蹈演员产生的影响 （一）难以进行舒压调整，舞蹈表演失常发挥
在所有不良心理素质所导致的舞蹈表演失常状况中，怯场是最常见的一种。尤其是对于初登舞台的新手演员，面对舞台环境的压力，不可避免的会出现紧张、不适应现象，而如果没有过硬的心理素质，就很难通过自我舒压调整，释放自身的不良情绪。带着这种负面影响进行舞蹈表演，一方面是演员的舞蹈动作机械生硬，不够流畅，引发观众的不满情绪；另一方面，观众的不满又会反过来加重演员的怯场心理，形成恶性循环。 （二）表演时缺乏自信心，过分关注表演细节
不良的心理素质还表现在演员自信心的缺乏，其原因可能是演员的台下准备和舞蹈训练不充分，或是首次进行舞台表演，没有经历过大的舞台场面。在这种情况下，舞蹈演员总是会不断的否定自己、质疑自身的表演能力，往往在上台表演之前就已经自暴自弃了。在表演时，由于缺乏自信心，身体不能完全舒展开，给人一种压抑的不舒服感。而且演员对于自身表演的细节过于关注，片面追求表演完美，一旦发生表演失误，往往难以及时调整表演状态，也就不能进行正常表演。
三、舞蹈演员培养良好心理素质的措施 （一）加强基本功训练
俗话说“梅花香自苦寒来”一场精彩的表演并不是一朝一夕而成就的，而是舞蹈演员通过“十年磨一剑”的坚强意志力，克服了种种困难所达到的。这就要求舞蹈演员在日常训练中要做到熟练每一个动作，不断的去重复，去演练，只有一个扎实熟练的基本功作为基础，舞蹈演员才能够在舞台上克服紧张心理，只需要去回忆平时的所学就能更加从容的去进行每一个动作。
龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn
（二）训练时随机变换舞台场景
不同的舞台背景会让舞蹈演员产生不同的情绪。譬如平时训练和彩排的场景气氛都不一样，观众数目的多少也潜在的影响舞蹈演员的心理，过于阴暗的场景可能会让演员的心情压抑，过于紧凑的舞台背景可能会让舞蹈演员产生紧张心理等等。因此，需要让舞蹈演员在不同舞蹈背景下进行训练，不同场景的设置能够让舞蹈演员熟悉各种不同的舞台环境，并且适应各种舞台表演，舞蹈演员只有在日常的训练中适应了舞台场景的频繁变换，才能在实际参赛中应对自如，不至于因场景突变而影响舞蹈水平的发挥。 （三）学会自我调节、自我暗示
自我心理调节能力的提高也是关键。一切的技能训练和场景模拟都属于外在影响因素，关键在于舞蹈演员自我调节能力的高低。因此需要自己不断的提升自信，克服各种心理障碍，不惧怕失败，不计较得失，也不过分给自己定太多的目标。自我暗示就是在舞台表演之前，不断的给自己打气，告诉自己“我能行”，通过自我激励、自我暗示的方法，树立起对舞蹈表演的自信心，以自信、昂扬的精神开始表演。在表演开始后，面对表演中出现的小失误、小瑕疵，也可以通过自我调节、自我暗示的方法，集中自己的表演注意力，保持舞蹈表演水平的稳定发挥。要能够以平常心去面对任何一场演出，这就拥有了制胜的武器。 参考文献
[1]赵荣芳.浅析高校舞蹈专业教学中对学生心理素质培养的重要性[J].大众文艺（学术版），2011（06）：19-210
[2]李巍.心理素质因素对于舞蹈演员舞蹈表演的重要性[J].北方音乐，2013（14）：46-47. [3]付晓山.对舞蹈演员应具备的基本素质的分析和探讨[J].民族艺术研究，2011（08）：39-40.
